本田 翼 天気 の 子。 本田翼

小栗旬&本田翼、新海誠監督『天気の子』参加への思いを語る!

本田 翼 天気 の 子

『天気の子』の公式サイトより 興行収入250億円を超えたアニメ映画『君の名は。 』(東宝)から3年、 新海誠監督の新作『 天気の子』(同)が7月19日より全国公開された。 前作がメガヒットとなっただけに、アニメファンのみならず多くの人から注目を浴び、公開3日間の興行収入は16億円突破となった。 この数字は『君の名は。 』の公開3日間の興行収入を上回る。 話題作としてこの上ない好スタートを切ったが、肝心の内容はどうだろうか。 実際に映画を観た人によるインターネット上の書き込みでは、「『君の名は。 』よりも面白かった!」「エンタメしながら新海らしさもあるし、絵の美しさは相変わらず最高」といった肯定的な意見がある一方で、「凡作。 正直期待外れ」や「『君の名は。 』以上にストーリーがガバガバだった」といった批判も少なくない。 公開前より新海監督が「賛否分かれる作品になる」と語っていたが、まさしくその通りの評判となったといってよさそうだ。 そこで前回に引き続き、本作を観賞した映画業界関係者3人に『天気の子』の感想、解説を語ってもらった。 映画に登場する商品タイアップはアリか、ナシか B 『君の名は。 』と比較して、今回は舞台が東京に絞られている。 世界が狭くなる一方、リアリティは出てたよね。 東京の人以外、置いてきぼり感は否めないけど。 C リアリティでいったらあれはどう見ます? 商品タイアップがやたら多かったこと。 僕は目障りでしょうがなかったんですが。 A 現実に存在する商品を具体的に提示するのは、全然アリ。 ていうか、具体的な商品名を出せない場合、架空の銘柄になるんだけど、そっちのほうがよほど興ざめするよ。 B それをリアリティと取るか、大人の事情と取るかだよね。 A でも『ドラえもん』の未来の世界にトヨタがあるのとは全然意味が違うよ。 これは現代の東京が舞台なんだから。

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天気の子で夏美(本田翼)の演技に手の平返し続出!棒読みだった理由も判明!

本田 翼 天気 の 子

映画『天気の子』で本格的な声優に初挑戦したばっさー。 ところがアフレコの作業は驚くほど順調に進み、なんと予定よりも数日早く終了。 新海監督が、本人さえも気づいていなかった新たな才能を発掘したよう。 新海「主人公の帆高と陽菜の声を担当したのが新人の醍醐虎汰朗くんと森七菜ちゃんだったので、彼らを取り巻く大人の須賀役と夏美役には、誰もが知っている方にやってもらいたいと思ったんです。 何人か候補の方の声を聞かせていただいた中で、夏美がどういう子かをいちばん教えてくれたのが翼さんだったんです」 本田「うれしい! でも、アニメに声を当てるのはめちゃくちゃ難しかったです。 まず口の動きと声を合わせるのがすっごく難しくて。 決められた秒数の中に全然セリフが入りきらないし、どうしよう……ってぼうぜんとしちゃう瞬間があったり。 『ここにイントネーションが欲しい』とかいろいろ言われるとだんだんよくわからなくなってきて、結局わからないままやっていたところも(笑)」 新海「ちゃんと言うことを聞いてくれてると思ってました(笑)」 本田「でも、監督が最初に『翼さん自身が夏美ちゃんみたいな人だから』と言ってくださって。 私の声を聞いた主演の醍醐くんが『夏美がしゃべってる』と言ってくれたこともすごくうれしかったんですよ。 ……ってことはあまり考えすぎたらダメなんだろうなって思ったんです」 新海「翼さんは反射神経の人で、その場で言われたことに反射で返してくれるイメージがあったけど、実はものすごくちゃんと準備もしてきてくれたんじゃないかと思ったんです。 タイミングもきちんと入っていたし」 本田「いや……」 新海「そうでもなかったですか?」 本田「あはは! いやあ、どうなんでしょうね(笑)。 なんか夏美が話すテンポ感がすごく想像できたんですよね。 だから……」 新海「準備してなかったんだー」 本田「ひー(笑)。 いや、でも準備できないですよ。 あんなに猫の声のレパートリーを求められるとか思わないじゃないですか」 新海「飼い猫を抱えた夏美が、『だっさいにゃー』って猫になったつもりで言うシーンがあるんです」 本田「高めの声、低めの声、中間くらいの声。 けっこう何パターンも」 新海「翼さんみたいに、こちらが指示を出すたびに違うものを返してくれるタイプって珍しいと思います。 もちろん人によりますけど。 アニメーションって会話のテンポも句読点や瞬きするタイミングも決まってるから、声の正解が見えやすいんです。 プロの声優さんは、その正解を察知するのが仕事だから、『あ、これだ』っていう声をすんなり出してくれる。 けど翼さんはテンポがしっかりはまっていながらも、感情のお芝居の部分は毎回違うものをくれるし、その幅が普通の人よりもすごくある気がしました。 だからこそ、こっちもおもしろくなってしまって(笑)」 本田「それならよかったー」 3年前に発表した『君の名は。 』は、250億円を超える大ヒットを記録。 ハリウッドで実写化されることも決定するなど、日本のみならず世界中で多くの人の心をつかんだ。 新海「僕が『君の名は。 』でいちばん思ったのは『劇場でお客さんに笑ってもらえるのがこんなにうれしいことだったんだ!』ってこと。 それまでの僕の映画はちょっとシリアスなトーンが多かったんですけど、『君の名は。 』は自分の中のチャレンジとして、笑えるシーンを多く入れようと思った作品だったんです」 本田「『オレたち、夢の中で入れ替わってるー!』っていうセリフ、友達とよく言ってました」 新海「いやあ、うれしいですねー。 そうやって楽しんでもらえたからこそ、次の作品はもっと笑ってもらいたいという思いがありましたね。 今回は夏美を演じた翼さんがいてくれたことが大きいんです。 まずコメディエンヌなんですよ。 夏美は」 本田「え! そうなんですか?」 新海「シリアスな場面もあるんですけど、夏美が発するひと言でこちらを楽しい気持ちにさせてくれる。 それが、この作品ではすごく大事で」 本田「はっはっは(照)」 新海「たぶん、翼さん自身も周りの人を楽しませるエンターテイナーなんだと思います。 笑いってタイミングが少しずれると全然笑えなかったり、逆に引かれてしまったりするから、泣かせるよりも難しいんですよね」 本田「うれしいです。 でも私、『天気の子』はいい意味で大衆受けではないと思っていて。 よくある結末ではまったくないじゃないですか」 新海「『君の名は。 』が桁違いに観てもらえたので、次の作品の規模が大きくなることはもうわかっていたんですよね。 だからこそ、観た人の意見が分かれるようなもののほうがおもしろいんじゃないかと思いました。 たとえばもし『天気の子』を小さな規模で公開したら、みんなほめてくれるような気がするんですよね」 本田「ああ! たしかにそうかも」 新海「でも大きな規模で公開することで、たぶん、お怒りになる方も出てくるだろうし(笑)」 本田「あはは!」 新海「一方で、思ってもみなかったくらいハマる人も出てきてくれるかもしれない。 こちらも予想がつかない反応が返ってきそうな映画にしたいと思ったんです」 同じ表現者として、多くの人の注目を集めるふたり。 好きなことを貫くための独自のルールもあるそうで。 本田「どんなものを発表したとしても、結局、いろんなことを言われちゃう世の中ですよね」 新海「そう。 だからしかたないなって思ってます。 翼さんの場合はどうですか? 批評って見たりします?」 本田「私は見ないですね。 基本的に」 新海「僕は見ます。 見るのは好きですね。 ちょっと悪口言われたりするのも、実はたまらないものが(笑)」 本田「あはは! やめてー! 監督、ドMがばれちゃう〜!! 」 新海「人はいろいろ違うんだなって思いますよ(笑)。 仕事でもそうですけど、周りの人の意見は積極的に聞くんです。 でも最終的には、ある程度自分の意見を通して『こっちのほうがいいです』と選ばせていただきます。 そうしないと背骨みたいなものが通らない気がして。 ワガママを貫くことも仕事では大事だと思います。 翼さんは意見を貫くタイプですか?」 本田「ブレーキが壊れたことにするっていうのも、たまには大事かなって思いますね(笑)」 新海「ああ、なるほど!」 本田「私がゲーム実況のユーチューブを始めたのもそういうことで。 やっぱり心配する人はどうしてもいるので、止めようとしますよね。 でも全員が納得してくれるわけじゃないし、心配する気持ちもわかるから、『ホントごめんなさい! でもやりまーす』って感じで始めました(笑)。 そうできたのは、絶対に成功させるという覚悟があったからだと思います」 新海「でもユーチューブをやっていることも含めて、オーディションでおもしろそうな人だなと思いました」 本田「へへへ(照)」 新海監督の作品の魅力は、映像の美しさはもちろん、10代の男女のひたむきでピュアな姿が描かれていること。 そこには、監督自身の青春時代の経験が大きく影響している。 新海「真剣にこういう物語を必要としていたのが10代だった気がするんです。 僕は田舎の高校生だったから」 本田「出身はどちらですか?」 新海「長野県です。 周りに何もない山の中だったから、もっと知らないものに触れたいし、知らない人に会いたいし、知らない世界を見たいって思っている時に、それを与えてくれたのがフィクションの世界だったんです。 だから、あの頃の自分に向けてつくっている感じはするかな。 翼さんのように高校時代から東京でモデルをしていた人生って、僕には想像できない(笑)」 本田「普通の学生だったけどなー」 新海「モデルってもう、社会とか大人と接続してるじゃないですか。 僕はそういう経験がなかったから憧れましたよ。 いたでしょ? 周りに謎のカッコいい大人とか」 本田「あはは! 私の周りには厳しいお姉様方ばかり……(笑)」 新海「あ、そうですか。 チャラチャラ楽しんでいるのかと思ってました」 本田「門限とかがちゃんとある家だったから、20時には帰ってましたよ。 モデルの撮影も月に1〜2回しかなかったから、ずっとバイトしてましたしね。 おすし屋さんとカフェで」 新海「えーっ!? 」 本田「ホタテに指をはさまれたり、熱燗が熱すぎて持てなかったり。 そんな青春でした」 新海「それは素敵ですね(笑)」 本田「監督が、これから20代の恋愛を描く可能性はないんですか?」 新海「どうなんでしょうね。 10代って自分が過ぎ去ってしまったちょっと別の生き物みたいな感覚があるんです。 遠いから描いていておもしろいというか。 20代だと今の自分と連続感を感じるし、まだ近い気がして」 本田「でも今回の『天気の子』の夏美もそうですけど、ちゃんと10代の主人公たちを助ける大人が出てきますよね。 そういう人たちを見ると、大人もいいなーって思います」 新海「しかも夏美は、主人公の帆高を助けると同時に、助けられてもいるんですよね。 『あ、私も10代の頃は、こういうふうに生きてたな』って」 本田「それ、すごくわかります! エネルギーをもらえますよね。 あと、純粋な気持ちにもなりました」 新海「ちょっと本当に、太陽を浴びてる気分になるというか。 あと、誰ともつきあわないでほしいって思いますよね、このまま」 本田「あはは! それ、完全に親心じゃないですか(笑)」 新海「全然思わないですか?」 本田「思わないです。 どちらかと言うと『早く大人になってこっちに来い!』って思っちゃうかも」 新海「そうですか。 でも、いいですね。 それって、大人が楽しいから言えるってことですからね。 そんな翼さんみたいな20代女性にも、楽しんでもらえる作品であってほしいです」 新海「先ほどワガママを通すことも大事と言いましたが、『君の名は。 』とちょっと違うものをつくりたいという思いは、最初からチーム全員で持っていました。 音楽を担当してくれた野田洋次郎さんもそう」 本田「そういえば、『君の名は。 』を映画館で観た時、すごいびっくりしたんです。 革新的でしたよね。 音楽があんなふうに使われているのが」 新海「ミュージカルみたいですよね。 あれは洋次郎さんだからできたと思います。 実はしつこい人で(笑)」 本田「え、そうなんだ!」 新海「一度オッケーを出したのに、『もう一曲できました』とつくってきてくれるんです。 音楽に合わせて絵をつくっちゃったのに(笑)。 でもまたそれがよかったりするから、『ここはセリフをなくして音楽だけにしよう』となったりするんですよね。 お願いしたようにつくってくれないからこそ、僕が想像していなかった作品ができ上がっていく。 今回もチームに恵まれましたね」 本田「映画をつくっている最中、監督は楽しかったですか?」 新海「いやあ、でも、ひたすら面倒くさかったですよ(笑)」 本田「やっぱりそうですよね。 仕事には絶対伴うものですよね(笑)。 私も現場に行くまでがキツいんですよ。 『やだやだ、行きたくない! 朝起きたくない〜』って」 新海「今回のアフレコも、もしかしてイヤでしたか?」 本田「イヤじゃないです(笑)。 雑誌の撮影もそうですけど、ドラマの撮影と並行している時に違うことができるってめちゃくちゃ楽しいんです。 全然違う学びもありましたし」 新海「僕らもアフレコは基本的に楽しいです。 でもやっぱり、99%は面倒くさい作業がある。 アフレコに至るまでの1年半は、ずっと紙やパソコンに絵を描いていますからね。 3年ぶりの新作ですけど、3年サボっていたわけじゃない(笑)。 そうやって面倒くさいなって思う中に、アフレコみたいな1%の楽しい瞬間があるから、続けられるんでしょうね」.

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小栗旬&本田翼、新海誠監督の『天気の子』声優に→声優にタレント使うの反対派

本田 翼 天気 の 子

新海誠監督の最新作『』が公開された。 前作『君の名は。 』から3年経ち、ファンの期待も高まっていたが、公開前にネットで噴出していたのが「の演技が下手」という不安の声だった。 『天気の子』は、東京に家出してきた主人公「帆高」(声:醍醐虎汰朗)が、「須賀」(声:小栗旬)が代表を務める編プロでオカルト雑誌のアルバイトをしている最中、"100%の晴れ女"である「陽菜」(声:森七菜)に出会うことで話が始まる。 本田翼が演じたのは「須賀」の事務所でバイトする大学生の「夏美」だ。 7月上旬、約5分に及ぶスペシャル予報が公開されると、本田翼の演技を不安視する声は一段と大きくなった。 しかし、公開された映像にあった夏美のセリフは「私とけいちゃん(編注:須賀のこと)の関係?君の想像通りだよ」の一言だけだ。 演技の上手下手を決めるには材料が足りなさすぎるのではないかという疑問は、キャリコネニュースでも報じている。 ということで筆者は、実際の演技を確かめるべく映画館に足を運んだ。 結論から言うと、ネットで言われていたような「素人っぽい」「下手な」演技には重要な意味があったと感じた。 作品のテーマを表現する上で、夏美というキャラクターには生っぽい声が必要だったのだ。 (以下、作品の結末には触れませんが多少のネタバレを含みます。 ネタバレが嫌いな方は、作品の鑑賞後に読まれることをお勧めします) しつこいまでの「リアルさ」が必要だった 前作の『君の名は。 』がファンタジーをベースにした男女の恋愛物なら、『天気の子』はファンタジーをベースにしたジュブナイル物だ。 映画の冒頭、主人公が小説『キャッチャー・イン・ザ・ライ』を持っているシーンからもそう解釈できる。 どんな作品でもそうだが、作品のテーマを描く上で「主人公の葛藤にどう共感してもらうか」が重要になる。 特にファンタジー要素のある作品で主人公への共感を呼ぶためには、観客に、主人公が自分たちと近い存在であると思わせなければならない。 人物のリアルさ、現実に存在しそうな感じをことさらに強調しなければ、通常の生活ではありえない行動をした場合に「そりゃフィクションだもんな」で終わってしまう。 そうした「主人公たちのリアルさ」を作るために、新海監督のお家芸であるリアルな背景描写は充分活かされた。 監督の背景描写については今更言う必要もないが、今回の作品で描かれたのは、ひたすら美しいだけの今までの背景とは少し違う。 『君の名は。 』で描かれた東京がある種、観光地的な「良いとこ取り」の東京だったのに対し、『天気の子』で描かれたのは東京で暮らす人が日常的に見る風景だった。 『君の名は。 』の東京は綺麗だったが、『天気の子』と比べた時、どちらが観客にとってリアルかと言えば、圧倒的に多くの人が『天気の子』を選ぶと思う。 眩しいネオンや道に散乱したゴミ、「バーニラバニラバーニラ求人」のトラックが走る様子など、カオスではあるが実際の東京そのものだ。 こうした風景描写の中で帆高たちは、現代人なら誰もが知る歌謡曲を歌い、誰もが知る企業の商品を使う。 そして、帆高の周りの大人である刑事の「安井」や「高井」は、帆高の行動や主張に、現実的な方法で対応する。 これらの描写の積み重ねは、観客が主人公をフィクションのキャラクターではなく、身近な存在として感じられるよう計算されたものだったのかもしれない。 葛藤の最中にいないキャラクターたちが皆「上手い」演技だった理由 そして、人物のリアルさを演出する上でキャラクターの声は重要だった。 これだけリアルな舞台装置が用意された中で主人公らの声が上手でスマートな演技だったら、かえって浮いたことだろう。 共感してもらうためには、多少不器用でも素のような演技が必要だったのだ。 本田翼の演じた夏美は登場人物たちの中で、主人公たちと似た立場の人間として描かれている。 確かに、滑舌が不明瞭な箇所もややあったが、高めのテンションや癖のあるイントネーションなど、「こういう大学生見たことある」と思わせるものがあった。 予告編では本田翼の演技ばかり注目され酷評されたが、映画を見ると、帆高や陽菜の演技もどちらかと言えば本田翼のような、素に近い演技だった。 ただ、声の情報量が少ない分、キャラクターの仕草と声を合わせて観ると、キャラクターたちが実在するかのような印象になった。 作品を振り返ると、主人公である帆高と陽菜、2人に近い立場である夏美、そして須賀の4人以外は、キャラクターとして「演技らしい演技」をしていた。 陽菜の弟の凪は、『ピーターパン』などの舞台経験のある吉柳咲良、凪の友人には、花澤香菜と佐倉綾音が声を当てている。 刑事の「安井」は平泉成、「高井」は梶裕貴、下町の老婦人は倍賞千恵子と、錚々たる顔ぶれが名を連ねる。 つまり、事前に「上手い」と評価された人や、一般的に「演技が上手」と言われる人達が作中で演じていたのは、青年期の葛藤をまだ知らないか、葛藤を通り越し、大人たちの世界に歯向かわない存在としてのキャラクターだ。 作品のテーマを俯瞰した上で配役や演技を振り返れば、「なぜ夏美の演技はこんなに下手なのか?」という違和感は、監督の狙い通りの反応だったのではないかとも思う。

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